民歌搖滾教父 Bob Dylan
在上一期的專欄中我們了解了人們藉由「Folk Rock」來表達心聲，這樣的音樂就成為了一種抗爭的力量之聲，每當美國的政局不穩定時，眾民歌手就會藉由他們的音樂提出理想。其中舉足輕重的民歌代表人物，從30年代民歌之父Woody Guthrie (伍迪賈瑟瑞)到40年代Pete Seeger (彼得西格)。本期的內容就要來介紹在60年代讓民歌搖滾大放異彩的民歌搖滾教父 Bob Dylan。
時事造英雄。回到60年代，那一個充滿了動盪的時期，甘迺迪總統、金恩博士被殺、美蘇長期冷戰、越戰開打、石油短缺暴漲，年輕人沒有歸屬感，對未來一片茫然。這正好給極具抗爭性的民歌一個發揚光大的機會。當時在紐約的格林威治村，經常聚集了許多來自各地的民歌手，在那裏發表他們的音樂。其中包括鼎鼎大名的Bob Dylan。
本名Robert Allen Zimmerman的Dylan，5/24/1941生於美國明尼蘇達州的Dulut市。從小熱愛R&B及鄉村音樂及搖滾樂。當然對他影響最大的就是他的偶像Woody Guthrie (伍迪賈瑟瑞)。1960年，不滿20歲的他隻身來到紐約的格林威治村求發展，他常到醫院探望臥病在床的Woody Guthrie，並從他那學習許多獨特的唱腔及口琴技法。同時他也在當地的咖啡廳走唱，並給自己取了一個神秘又成熟的名字Bob Dylan，據說是基於崇拜名詩人Dylan Thomas的原故，並期許自己的也能成為另一個音樂詩人。經由“紐約時報”評論家Robert Shelton的讚揚與推薦。1961年由名製作人John Hammond簽進了Columbia唱片公司，於當年發行了首張同名專輯Bob Dylan，聽說專輯中的第一首歌曲就是獻給Woody Guthrie的。
由於首張專輯多半翻唱經典民歌並無新意，因此沒引起注意。但到了63年出的第二張專輯The Freewheelin’ Bob Dylan，讓Dylan一舉成名，整張專輯皆是由他親自創作，其中經典名曲”Blowin’ in the Wind” 更是成為日後每個民歌手必翻唱的歌曲。他那種半吟半唱、喃喃自語又帶點藍調的演唱方式，為自己樹立了獨特的風格。他的音樂都圍繞在反戰、社會省思…等話題，就像這首有名的Blowin’ in the wind 就描述著，” The answer, my friend, is blowing in the wind
The answer is blowing in the wind”，要勇敢的揭露一切不公義的事，那解決問題的方法就可以從在被吹起的風中找到。
1965年的新港民歌祭 (Newport Folk Festival)，幾乎所有的民歌手都到齊了，在演唱會的最後當Dylan 與Pater, Paul & Mary帶著所有觀眾一起唱出blowing in the wind時，達到最高潮，這張唱片也在一周內賣掉了30萬張。當晚Dylan與Paul Butterfield Blues樂團的配搭演出，也成就了民歌和搖滾的結合，接下來Dylan持續該團合作，並1965年推出第五張專輯 “Bringing It All Back Home ”專輯，將電吉他加入了專輯裡，更加確立了民歌搖滾的風格，雖然引發了一場民謠搖滾的革命，讓許多民歌粉絲大為失望認為Dylan與商業妥協，背叛了民歌，但事實證明Dylan成功的將民歌帶進了一個新的紀元。甚至讓歌曲中的信息有個更強而有力的呈現。
之後，又陸續發表了至少50張專輯，樂風從民謠、搖滾、藍調、鄉村到福音樣樣都有。Dylan 在填詞的功力有著極精緻手筆，一些樂評家曾說Dylan並非十分擅長音樂，但這些出色的歌曲立久不衰的原因來自於信息內容的表達。他就像一個詩人一樣，選擇樂音樂來表達他的思想情感，並且從不停止巡迴，1988年開始了 Never Ending Tour 以每年100場的演出，巡迴於世界各地。到2010年為止，他與他的樂團已經巡迴超過了 2300場的演出。Dylan也終於在今年的 4月份踏上了台灣的地土在小巨蛋開唱。
五十年的音樂生涯，Bob Dylan以啟發性的民歌搖滾音樂，及對政治、社會現象的聲討、批判，成為後生晚輩仿效的指標，為他贏得 “搖滾鬥士”、“民歌詩人”及“民歌搖滾教父”….等美名。他一生得獎無數，光是葛萊美獎就入圍了12次並得了11次。他也各得過一次奧斯卡金像獎和金球獎。1988年，晉身「搖滾名人殿堂」。1991年，流行樂壇最高榮譽的葛萊美獎頒給了Dylan 「終身成就獎」肯定三十年來的卓越貢獻，更可說是實至名歸。Bob Dylan的成就，早已凌駕幼年時所崇拜的詩人Dylan Thomas之上了！
BOB DYLAN / BRINGING IT ALL BACK HOME (1965)
AMG評價及滾石雜誌均為5顆星!巴布狄倫60年代創作顛峰不朽之作，民謠搖滾的奠基經典專輯 !這張專輯標誌了插電的（electric）巴布狄倫的開端。專輯前半段由搖滾樂隊伴奏的民謠搖滾取向，讓那些視他為民歌復興運動的接棒人的樂迷感到不解，後半段的民謠歌曲則不再有如Blowin’ in the Wind般具社會改革意識抗議色彩。但 Bringing It all Back Home宣告民謠搖滾的誕生，是Dylan破舊立新的里程碑。搖滾和民歌迷不可不收藏的專輯。
The Essential Bob Dylan
這兩張一套的精選集，基本上以1970年分作兩個階段， 第一張是從他第二張專輯《The Freewheelin’ Bob Dylan》裡頭的兩首單曲 〈Blowin’ In The Wind〉與〈Don’t Think Twice, It’s All Right〉 開始一路宛如點兵點將地唱到六零年代末期《John Wesley Harding》的出版。 接著在第二張則從他因車禍受傷後轉而向美國鄉村音樂致敬的《Nashville Skyline》 開始一直到現今兩千年為止，整整三十首歌可說是非常仔細地幫樂迷作了一次 很簡明扼要的介紹巡禮，而且這次又重新數位混音使得許多音質聽來更為清晰，是一張所有樂迷必備典藏的入門經典。
The Best Of The Original Mono Recordings(經典重現精選 – 單聲道版2011訪華限定)
2010年底一套名為The Original Mono Recordings的發行計畫，將他前8張專輯重新以MONO錄音版本推出，著名樂評Greil Marcus更是以”In Mono”的聆聽體驗大加讚揚，認為這便是所有狄倫歌迷要聽的歌聲原貌。這張The Best Of The Original Mono Recordings一次收全最具代表性的經典歌曲；從” Song To Woody”的簡樸民謠到” All Along The Watchtower”的激昂搖滾，聽來平凡無奇的單聲道錄音，卻徹底改變搖滾樂的歷史。原來，Mono一點都不簡單!
Good as I Been to You (Release: October 27, 1992)
1992年底，Bob 又再次用空心吉他伴奏，以在錄音室內做現場表演的方式完成其個人第36張專輯“Good As I Been To You”，亦是其自1965年以後，27年來的首張完全不以任何帶電樂器伴奏的專輯，既不採用製作人、也不重覆錄音或是使用任何錄音室技巧來修飾，充份展現出Lylan 被人忽略已久的吉他彈奏功力、及其獨特無人能模仿、呢喃般如在透露秘密的演唱風格。
Bob Dylan’s Greatest Hits
本專輯是Dylan於1967年發行的第一張精選輯, 從他前七張(第一張除外)專輯中(幾乎都是五星經典), 挑選了10首曲目, 包括 “Blowin’ in the Wind” 與 “Like a Rolling Stone”、”The Times They Are a-Changin‘、”Like a Rolling Stone”、”Mr. Tambourine Man”傳世經典名作, 是他最早期作品的精華, 是想認識一代宗師的樂友之最佳入門!
The 30th Anniversary Concert Celebration
1992年10月16日，為慶祝Bob Dylan進入歌壇三十週年的一場紀念演唱會在紐約麥迪遜廣場展開，吸引了超過一萬八千人的觀眾前往觀賞。由於請來的藝人都是當今赫赫有名的樂手，所以把當天觀眾的情緒帶到了最高潮。參與演出的歌者包括有：盲人歌手 Stevie Wonder 、The Velvet Underground主唱Lou Reed、Pearl Jam的Eddie Vedder和Mike Mccready、黑人民謠歌手Tracy Chapman、Johnny Cash 與妻子 June Carter Cash（Johnny 在‘69年 Dylan 的專輯封面提了一首詩，而得到了葛萊美獎「Best Album Note」的殊榮）、老牌鄉村樂手 Willie Nelson 、另外一位橫跨電影與音樂的鄉村藝人 Kris Kristofferson、來自德州的已故藍調吉他英雄Stevie Ray Vaughan、老石頭 Ron Wood、偉大的詞曲創作家兼歌手 Neil Young、頗受此間歡迎的吉他之神 Eric Clapton、和老披頭 George Harrison、著名的搖滾樂手Tom Petty、老牌民謠搖滾樂團 Byrds 的一員Roger Mcgainn等等相繼以搶眼表現風靡全場；在尾聲時Dylan和眾樂手合唱了「 Knockin‘ On Heaven’s Door」結束了這場耐人尋味的演唱會。綜觀而言，這些樂手不俗的表現和 Dylan 詞曲的功力，將演唱會帶入了高潮而絲毫沒有冷場，是一場值得一聽再聽的演唱會，Sony唱片公司特別錄下了全部的過程，作為永久的典藏。
Time Out Of Time
1997年再度推出第41張專輯 “Time Out Of Time”（被遺忘的時光），也是他這7年來第一張自己譜寫的作品，由他與Daniel Lanois（U2, Peter Gabril）共同製作，許多大師級樂手參與其中：鋼琴手Jim Dickinson（Ry Cooder, Aretha Franklin）、手風琴師Augie Myers、吉他手Cindy Cashdollar等人，此輯可說是一張感性多於理性的作品，無論是帶有當年「Like A Rolling Stone」色彩的憂鬱民謠曲調；或是一如昔日「Highway 61 Revisited」中狂暴電子吉他主導的搖滾力作，你都無需以閱讀詩作的態度去面對它。透過十餘首的新作，Bob Dylan的音樂心情時而冷眼諷刺、時而感傷心碎，他已不需要太多的言語，情緒、樂音一切都如此自然妥貼，更重要的是，旋律之下那股暗湧不息、獨屬於 Bob Dylan的老搖滾精神，將永遠熱切而不逾矩。本專輯也贏得2項葛萊美獎 : Best Contemporary Folk Album 和Album Of The Year。
“Love And Theft”
滾石雜誌五顆星最高禮讚，全球樂評起立鼓掌，值得再聽二十年，首週進榜榮登Billboard專輯榜Top5 我想你不會沒聽過Bob Dylan，這是一個三十年前就改變了世界的名字。 老實說，我們先前並不期待Dylan到了2001年，猶能做出這麼多、這麼好的音樂； 說真的，「Love and Theft」很可以列入Bob Dylan畢生最好的專輯前幾名。 拿起封面，你看見了這個剛滿六十歲的老人，所有人都以為他會「有尊嚴的退休」，然而他卻組成了一個四件式樂隊， 展開無止盡的巡迴演唱。Bob Dylan和他的樂團繞了地球好幾圈。整個九零年代，他和團員四處漂流、以車為家， 夜復一夜創造出令人激動的音樂，沒有人知道這樣驚人的能量由何而來。 這段時間每逢巡演空檔，Bob Dylan走進錄音室間， 做出來的音樂幾乎都是樂迷多年來聞所未聞的佳作。有人說，這十年簡直就是 「Dylan大復活」。然而直到2001，Dylan才「首度」讓自己的巡迴樂隊跟進錄音間， 並且親自擔綱製作人，交出了這張專輯，堪稱Dylan在1974年告別The Band以來，最精采的樂手組合。 他們從草根味的rockabilly、暴烈的藍調搖滾、一路玩到四零年代的swing，等於把廿世紀的美國流行音樂翻了一番。這是Dylan向二十世紀告別的里程碑，也是獻給下一個時代的厚禮。
精彩專輯延伸介紹
BOB DYLAN / BRINGING IT ALL BACK HOME (1965)
AMG評價及滾石雜誌均為5顆星!
巴布狄倫60年代創作顛峰不朽之作，民謠搖滾的奠基經典專輯 !
這張專輯標誌了插電的（electric）巴布狄倫的開端。專輯前半段由搖滾樂隊伴奏的民謠搖滾取向，讓那些視他為民歌復興運動的接棒人的樂迷感到不解，後半段的民謠歌曲則不再有如Blowin’ in the Wind般具社會改革意識抗議色彩。但 Bringing It all Back Home宣告民謠搖滾的誕生，是Dylan破舊立新的里程碑。搖滾和民歌迷不可不收藏的專輯。
The Essential Bob Dylan
這兩張一套的精選集，基本上以1970年分作兩個階段， 第一張是從他第二張專輯《The Freewheelin’ Bob Dylan》裡頭的兩首單曲 〈Blowin’ In The Wind〉與〈Don’t Think Twice, It’s All Right〉 開始一路宛如點兵點將地唱到六零年代末期《John Wesley Harding》的出版。 接著在第二張則從他因車禍受傷後轉而向美國鄉村音樂致敬的《Nashville Skyline》 開始一直到現今兩千年為止，整整三十首歌可說是非常仔細地幫樂迷作了一次 很簡明扼要的介紹巡禮，而且這次又重新數位混音使得許多音質聽來更為清晰，是一張所有樂迷必備典藏的入門經典。
The Best Of The Original Mono Recordings
(經典重現精選 – 單聲道版2011訪華限定)
2010年底一套名為The Original Mono Recordings的發行計畫，將他前8張專輯重新以MONO錄音版本推出，著名樂評Greil Marcus更是以”In Mono”的聆聽體驗大加讚揚，認為這便是所有狄倫歌迷要聽的歌聲原貌。這張The Best Of The Original Mono Recordings一次收全最具代表性的經典歌曲；從” Song To Woody”的簡樸民謠到” All Along The Watchtower”的激昂搖滾，聽來平凡無奇的單聲道錄音，卻徹底改變搖滾樂的歷史。原來，Mono一點都不簡單!
Good as I Been to You (Release: October 27, 1992)
1992年底，Bob 又再次用空心吉他伴奏，以在錄音室內做現場表演的方式完成其個人第36張專輯“Good As I Been To You”，亦是其自1965年以後，27年來的首張完全不以任何帶電樂器伴奏的專輯，既不採用製作人、也不重覆錄音或是使用任何錄音室技巧來修飾，充份展現出Lylan 被人忽略已久的吉他彈奏功力、及其獨特無人能模仿、呢喃般如在透露秘密的演唱風格。
Bob Dylan’s Greatest Hits
本專輯是Dylan於1967年發行的第一張精選輯, 從他前七張(第一張除外)專輯中(幾乎都是五星經典), 挑選了10首曲目, 包括 “Blowin’ in the Wind”與 “Like a Rolling Stone”、“The Times They Are a-Changin’、“Like a Rolling Stone“、“Mr. Tambourine Man“傳世經典名作, 是他最早期作品的精華, 是想認識一代宗師的樂友之最佳入門!
The 30th Anniversary Concert Celebration
1992年10月16日，為慶祝Bob Dylan進入歌壇三十週年的一場紀念演唱會在紐約麥迪遜廣場展開，吸引了超過一萬八千人的觀眾前往觀賞。由於請來的藝人都是當今赫赫有名的樂手，所以把當天觀眾的情緒帶到了最高潮。參與演出的歌者包括有：盲人歌手 Stevie Wonder 、The Velvet Underground主唱Lou Reed、Pearl Jam的Eddie Vedder和Mike Mccready、黑人民謠歌手Tracy Chapman、Johnny Cash 與妻子 June Carter Cash（Johnny 在‘69年 Dylan 的專輯封面提了一首詩，而得到了葛萊美獎「Best Album Note」的殊榮）、老牌鄉村樂手 Willie Nelson 、另外一位橫跨電影與音樂的鄉村藝人 Kris Kristofferson、來自德州的已故藍調吉他英雄Stevie Ray Vaughan、老石頭 Ron Wood、偉大的詞曲創作家兼歌手 Neil Young、頗受此間歡迎的吉他之神 Eric Clapton、和老披頭 George Harrison、著名的搖滾樂手Tom Petty、老牌民謠搖滾樂團 Byrds 的一員Roger Mcgainn等等相繼以搶眼表現風靡全場；在尾聲時Dylan和眾樂手合唱了「 Knockin‘ On Heaven’s Door」結束了這場耐人尋味的演唱會。綜觀而言，這些樂手不俗的表現和 Dylan 詞曲的功力，將演唱會帶入了高潮而絲毫沒有冷場，是一場值得一聽再聽的演唱會，Sony唱片公司特別錄下了全部的過程，作為永久的典藏。
Time Out Of Time
1997年再度推出第41張專輯 “Time Out Of Time”（被遺忘的時光），也是他這7年來第一張自己譜寫的作品，由他與Daniel Lanois（U2, Peter Gabril）共同製作，許多大師級樂手參與其中：鋼琴手Jim Dickinson（Ry Cooder, Aretha Franklin）、手風琴師Augie Myers、吉他手Cindy Cashdollar等人，此輯可說是一張感性多於理性的作品，無論是帶有當年「Like A Rolling Stone」色彩的憂鬱民謠曲調；或是一如昔日「Highway 61 Revisited」中狂暴電子吉他主導的搖滾力作，你都無需以閱讀詩作的態度去面對它。透過十餘首的新作，Bob Dylan的音樂心情時而冷眼諷刺、時而感傷心碎，他已不需要太多的言語，情緒、樂音一切都如此自然妥貼，更重要的是，旋律之下那股暗湧不息、獨屬於 Bob Dylan的老搖滾精神，將永遠熱切而不逾矩。本專輯也贏得2項葛萊美獎 : Best Contemporary Folk Album和Album Of The Year。
精彩專輯延伸介紹
BOB DYLAN / BRINGING IT ALL BACK HOME (1965)
AMG評價及滾石雜誌均為5顆星!
巴布狄倫60年代創作顛峰不朽之作，民謠搖滾的奠基經典專輯 !
這張專輯標誌了插電的（electric）巴布狄倫的開端。專輯前半段由搖滾樂隊伴奏的民謠搖滾取向，讓那些視他為民歌復興運動的接棒人的樂迷感到不解，後半段的民謠歌曲則不再有如Blowin’ in the Wind般具社會改革意識抗議色彩。但 Bringing It all Back Home宣告民謠搖滾的誕生，是Dylan破舊立新的里程碑。搖滾和民歌迷不可不收藏的專輯。
The Essential Bob Dylan
這兩張一套的精選集，基本上以1970年分作兩個階段， 第一張是從他第二張專輯《The Freewheelin’ Bob Dylan》裡頭的兩首單曲 〈Blowin’ In The Wind〉與〈Don’t Think Twice, It’s All Right〉 開始一路宛如點兵點將地唱到六零年代末期《John Wesley Harding》的出版。 接著在第二張則從他因車禍受傷後轉而向美國鄉村音樂致敬的《Nashville Skyline》 開始一直到現今兩千年為止，整整三十首歌可說是非常仔細地幫樂迷作了一次 很簡明扼要的介紹巡禮，而且這次又重新數位混音使得許多音質聽來更為清晰，是一張所有樂迷必備典藏的入門經典。
The Best Of The Original Mono Recordings
(經典重現精選 – 單聲道版2011訪華限定)
2010年底一套名為The Original Mono Recordings的發行計畫，將他前8張專輯重新以MONO錄音版本推出，著名樂評Greil Marcus更是以”In Mono”的聆聽體驗大加讚揚，認為這便是所有狄倫歌迷要聽的歌聲原貌。這張The Best Of The Original Mono Recordings一次收全最具代表性的經典歌曲；從” Song To Woody”的簡樸民謠到” All Along The Watchtower”的激昂搖滾，聽來平凡無奇的單聲道錄音，卻徹底改變搖滾樂的歷史。原來，Mono一點都不簡單!
Good as I Been to You (Release: October 27, 1992)
1992年底，Bob 又再次用空心吉他伴奏，以在錄音室內做現場表演的方式完成其個人第36張專輯“Good As I Been To You”，亦是其自1965年以後，27年來的首張完全不以任何帶電樂器伴奏的專輯，既不採用製作人、也不重覆錄音或是使用任何錄音室技巧來修飾，充份展現出Lylan 被人忽略已久的吉他彈奏功力、及其獨特無人能模仿、呢喃般如在透露秘密的演唱風格。
Bob Dylan’s Greatest Hits
本專輯是Dylan於1967年發行的第一張精選輯, 從他前七張(第一張除外)專輯中(幾乎都是五星經典), 挑選了10首曲目, 包括 “Blowin’ in the Wind” 與 “Like a Rolling Stone”、”The Times They Are a-Changin’、”Like a Rolling Stone“、”Mr. Tambourine Man“傳世經典名作, 是他最早期作品的精華, 是想認識一代宗師的樂友之最佳入門!
The 30th Anniversary Concert Celebration
1992年10月16日，為慶祝Bob Dylan進入歌壇三十週年的一場紀念演唱會在紐約麥迪遜廣場展開，吸引了超過一萬八千人的觀眾前往觀賞。由於請來的藝人都是當今赫赫有名的樂手，所以把當天觀眾的情緒帶到了最高潮。參與演出的歌者包括有：盲人歌手 Stevie Wonder 、The Velvet Underground主唱Lou Reed、Pearl Jam的Eddie Vedder和Mike Mccready、黑人民謠歌手Tracy Chapman、Johnny Cash 與妻子 June Carter Cash（Johnny 在‘69年 Dylan 的專輯封面提了一首詩，而得到了葛萊美獎「Best Album Note」的殊榮）、老牌鄉村樂手 Willie Nelson 、另外一位橫跨電影與音樂的鄉村藝人 Kris Kristofferson、來自德州的已故藍調吉他英雄Stevie Ray Vaughan、老石頭 Ron Wood、偉大的詞曲創作家兼歌手 Neil Young、頗受此間歡迎的吉他之神 Eric Clapton、和老披頭 George Harrison、著名的搖滾樂手Tom Petty、老牌民謠搖滾樂團 Byrds 的一員Roger Mcgainn等等相繼以搶眼表現風靡全場；在尾聲時Dylan和眾樂手合唱了「 Knockin‘ On Heaven’s Door」結束了這場耐人尋味的演唱會。綜觀而言，這些樂手不俗的表現和 Dylan 詞曲的功力，將演唱會帶入了高潮而絲毫沒有冷場，是一場值得一聽再聽的演唱會，Sony唱片公司特別錄下了全部的過程，作為永久的典藏。
Time Out Of Time
1997年再度推出第41張專輯 “Time Out Of Time”（被遺忘的時光），也是他這7年來第一張自己譜寫的作品，由他與Daniel Lanois（U2, Peter Gabril）共同製作，許多大師級樂手參與其中：鋼琴手Jim Dickinson（Ry Cooder, Aretha Franklin）、手風琴師Augie Myers、吉他手Cindy Cashdollar等人，此輯可說是一張感性多於理性的作品，無論是帶有當年「Like A Rolling Stone」色彩的憂鬱民謠曲調；或是一如昔日「Highway 61 Revisited」中狂暴電子吉他主導的搖滾力作，你都無需以閱讀詩作的態度去面對它。透過十餘首的新作，Bob Dylan的音樂心情時而冷眼諷刺、時而感傷心碎，他已不需要太多的言語，情緒、樂音一切都如此自然妥貼，更重要的是，旋律之下那股暗湧不息、獨屬於 Bob Dylan的老搖滾精神，將永遠熱切而不逾矩。本專輯也贏得2項葛萊美獎 : Best Contemporary Folk Album 和Album Of The Year。
“Love And Theft”
滾石雜誌五顆星最高禮讚，全球樂評起立鼓掌，值得再聽二十年，首週進榜榮登Billboard專輯榜Top5 我想你不會沒聽過Bob Dylan，這是一個三十年前就改變了世界的名字。 老實說，我們先前並不期待Dylan到了2001年，猶能做出這麼多、這麼好的音樂； 說真的，「Love and Theft」很可以列入Bob Dylan畢生最好的專輯前幾名。 拿起封面，你看見了這個剛滿六十歲的老人，所有人都以為他會「有尊嚴的退休」，然而他卻組成了一個四件式樂隊， 展開無止盡的巡迴演唱。Bob Dylan和他的樂團繞了地球好幾圈。整個九零年代，他和團員四處漂流、以車為家， 夜復一夜創造出令人激動的音樂，沒有人知道這樣驚人的能量由何而來。 這段時間每逢巡演空檔，Bob Dylan走進錄音室間， 做出來的音樂幾乎都是樂迷多年來聞所未聞的佳作。有人說，這十年簡直就是 「Dylan大復活」。然而直到2001，Dylan才「首度」讓自己的巡迴樂隊跟進錄音間， 並且親自擔綱製作人，交出了這張專輯，堪稱Dylan在1974年告別The Band以來，最精采的樂手組合。 他們從草根味的rockabilly、暴烈的藍調搖滾、一路玩到四零年代的swing，等於把廿世紀的美國流行音樂翻了一番。這是Dylan向二十世紀告別的里程碑，也是獻給下一個時代的厚禮。
“Love And Theft”
滾石雜誌五顆星最高禮讚，全球樂評起立鼓掌，值得再聽二十年，首週進榜榮登Billboard專輯榜Top5 我想你不會沒聽過Bob Dylan，這是一個三十年前就改變了世界的名字。 老實說，我們先前並不期待Dylan到了2001年，猶能做出這麼多、這麼好的音樂； 說真的，「Love and Theft」很可以列入Bob Dylan畢生最好的專輯前幾名。 拿起封面，你看見了這個剛滿六十歲的老人，所有人都以為他會「有尊嚴的退休」，然而他卻組成了一個四件式樂隊， 展開無止盡的巡迴演唱。Bob Dylan和他的樂團繞了地球好幾圈。整個九零年代，他和團員四處漂流、以車為家， 夜復一夜創造出令人激動的音樂，沒有人知道這樣驚人的能量由何而來。 這段時間每逢巡演空檔，Bob Dylan走進錄音室間， 做出來的音樂幾乎都是樂迷多年來聞所未聞的佳作。有人說，這十年簡直就是 「Dylan大復活」。然而直到2001，Dylan才「首度」讓自己的巡迴樂隊跟進錄音間， 並且親自擔綱製作人，交出了這張專輯，堪稱Dylan在1974年告別The Band以來，最精采的樂手組合。 他們從草根味的rockabilly、暴烈的藍調搖滾、一路玩到四零年代的swing，等於把廿世紀的美國流行音樂翻了一番。這是Dylan向二十世紀告別的里程碑，也是獻給下一個時代的厚禮。